ŅUJORKA — Ko viņa domā? Nav daudz aktrišu, kuras var iedvesmot jūs uzdot šo jautājumu. Džuljeta Binoša ir viens no tiem. Šķiet, ka režisorus viņu piesaista intelekta īpašība viņas dziļajās, plaši novietotajās acīs. Viņiem patīk izmantot tuvplānus, kuros viņa, šķiet, neko nedara, tikai skatās, un tomēr ir ietverts emociju apjoms.

Savā jaunajā filmā ' Zils ,' viņa atveido kāda slavena komponista atraitni, kas gājusi bojā autoavārijā. Viņa nereaģē tā, kā mēs domājam, ka viņa varētu. Tā nav asaru raustītāja. Pēc sākotnējā šoka viņa atkāpjas intensīvā privātumā. Viņa dara lietas, kas nav viegli izskaidrojamas - piemēram, piedāvā sevi, bez aizraušanās, vīrietim, kurš bija strādājis kopā ar savu vīru un sevi. Viņa apglabā sevi anonīmā Parīzes rajonā. Viņa meklē vientulību un pasivitāti. Kāpēc viņa to dara? Ko vai viņa domā?

Lai gan viņa jau bija uzņēmusi vairākas filmas Francijā, es viņu pirmo reizi pamanīju Žana Lika Godāra bēdīgi slavenajā filmā ' Sveika Marija ' (1985), kur Kristus piedzimšanas stāsts risinājās mūsdienās, un Binoče spēlēja Jaunavu kā degvielas uzpildes stacijas dežuranti. Iespējams, Mariju nav iespējams atveidot nekādā gadījumā; kādas ir atbilstošās emocijas un reakcijas dāvināšanas gadījumā Binošas stratēģija bija radīt nepasaulīgu auru, it kā viņas domas būtu vērstas uz iekšu.

Ko viņa domāja? 'Es klausījos Godāru,' viņa man smaidot sacīja, kad runājām īsi pirms filmas 'Blue' pirmizrādes Amerikā. 'Viņš ielika man ausī nelielu balss spraudni, paslēpjot to zem maniem matiem, un izmantoja radio, lai pateiktu tekstu. Viņš teica rindiņu, un man vajadzēja to atkārtot. Aktieri nekad nezināja no vienas dienas līdz Tālāk, kāda bija aina, kāds bija dialogs... Mēs palikām viesnīcās, gaidot, kad Godārs ienāks un sacīs: 'Tagad mēs filmējam!' Tad mēs devāmies filmēšanas laukumā, gatavi filmēšanai, bet: 'Nē, mēs nešaujam. Mēs filmējam rīt.' '

Šis unikālais veids, kā noturēt savus aktierus no līdzsvara, ir raksturīgs Godāram, kura scenāriji dažkārt tiek ierakstīti aplokšņu aizmugurē, bet pēc tam apsveriet viņas nākamo lielāko filmu, Filipa Kaufmana. Esības nepanesamais vieglums ' (1988), kur viņa spēlēja Terēzi, jauno viesmīli lauku dzelzceļa stacijā. Pasaulīgs čehu ārsts ( Daniels Dejs-Lūiss ), kurai jau ir saimniece un kura pirmām kārtām vēlas izvairīties no emocionālām saistībām, viņu redz. Viņu skatieni sastopas. Viņi dodas nelielā pastaigā pēc viņa aiziešanas no darba. Starp tiem ir spēcīga ķīmija. Maz ir teikts. Dažas nedēļas vēlāk viņa ierodas pie viņa durvīm Prāgā.

Arī šeit režisore izmantoja īpašu Binošas īpašību: viņas spēju ierosināt dziļas jūtas, neizpaužot tās acīmredzamā veidā. Citas aktrises varētu atvilkt elpu, nosarkt, flirtēt vai uzdrīkstēties. Binoče vienkārši eksistē, un mēs uzreiz saprotam, kāpēc viņai un ārstam jābūt kopā. Viņas filmās bieži ir iekļautas ļoti erotiskas ainas, taču režisoru meklētais šķiet kaut kāda garīga vai intelektuāla kvalitāte. Pirmais iespaids

Apsveriet, piemēram, Louis Malle ' Bojājumi ' (1992), filma, kas izraisīja dažādas reakcijas. Man šķita, ka tā bija viena no tā gada labākajām filmām. Tā stāsta par stāstu, kurā viss ir atkarīgs no pirmā iespaida. Britu amatpersona ( Džeremijs Ironss ) reģistratūrā ierauga jaunu sievieti (Binoche) pāri istabai.

Kā es rakstīju savā recenzijā: 'Viņi runā īsi, viņu skatieni satiekas, un pēc tam vienu bezgalīgu sekundi pēc otras aiztur otra skatienu, līdz ir pagājis tik daudz laika, ka mēs, klausītāji, saprotam, ka aizturam elpu. Iespējams, ir bijis brīdis, kad viņi būtu varējuši pārtraukt burvestību, taču abi izvēlējās to nedarīt, turpinot šo brīdi tālu aiz pieklājības vai saprāta robežām.

Šis brīdis man radīja filmu. Viss, kas notika vēlāk, sekoja no tā cildenā un bīstamā mirkļa, kad abi varoņi saprata, ka ir viens otram likteni – jā, liktenīgi, nevis lemti, jo viņa ir vīrieša dēla līgava. Un atļaušos teikt, ka dažiem no tiem, kas filmu noraidīja, šī mirkļa dēļ tā nepatika – jo tās nelokāmais erotisms viņus samulsināja? Mūsdienās filmās esam pieraduši pie lētākas, jocīgākas pieejas seksam. Skatītājiem ir vieglāk paskatīties uz Šēronas Stounas svārkiem, nevis acīs Džuljetai Binošai.

Kad jūs viņu redzat pirmo reizi, es teicu Binošam, jūs ilgi skatāties viens uz otru. Tai noteikti ir viena no grūtākajām lietām, ko aktierim var izdarīt.

'Ne īsti,' viņa teica. 'Tas ir kā tad, kad tu redzi jūru. Tu redzi jūru, un tā ir pilnīgi liela, plata, pārsteidzoša. Un, kad tu kaut ko atpazīsti kāda cita acīs, tas varētu ilgt mūžīgi. Laiks tajā brīdī nepastāv atpazīšanā un emocijās. ”.

Vai jūs skatījāties uz jūru, kad viņi uzņēma šo kadru?

'Nē. Es skatījos Džeremija acīs. Tas padarīja to iespējamu. Dažreiz viņi lūdz ieskatīties kamerā tā, it kā tas būtu otrs cilvēks, un tas ir briesmīgi, jo....'

Jūs vēlaties skatīties tieši acīs.

'Jā. Darbojoties ir jābūt kādai patiesībai. Jūs varat radīt lietas no jauna un strādāt ar savu iztēli, bet dažreiz tas palīdz patiešām redzēt.'

Binošs runā ar franču akcentu; viņas māte ir poliete un francūziete, tēvs francūziete, un viņa ģimenē ir kāds brazīlietis. Viņa saka, ka vēlētos strādāt Holivudā, jo viņai ļoti patīk runāt angliski, un patiešām divas viņas pazīstamākās filmas 'Lightness' un 'Damage' bija angļu valodas filmas. Bet viņā ir kaut kas nobriedis un eiropeisks, un nez vai viņa varētu spēlēt muļķīgā Holivudas trillerī. Viņa satvertu ledus cērti, mēģinātu izskatīties biedējoši un sāktu smieties.

'Vai es gribētu? Man patīk atšķirības. Es negribētu visu laiku darīt vienu un to pašu. Un lēkt un skriet trillerī - dažreiz tas ir jautri. Tas ir atkarīgs no tā, kuras acis to visu vadīs. Kventins Tarantīno , piemēram, ir viens no labākajiem režisoriem, manuprāt; Es redzēju viņa trilleri “Rezervuāra suņi”, un, manuprāt, tas bija neticami spēcīgs un šausmīgs, taču tik mežonīgs un traks.

Filmā 'Blue' viņu vadīja režisors Kšištofs Kīslovskis , kurš ir polis un strādā Francijā, un daži viņu uzskata par labāko Eiropas režisoru, kas šobrīd darbojas. Viņš nodarbojas ar morāles jautājumiem; viņš uzņēma vairākas filmas, piemēram, par baušļiem. Un viņš ir norūpējies par identitātes būtību. Viņa iepriekšējā filma ' Veronikas dubultā dzīve ,' bija par divām sievietēm, vienu polieti, vienu francūzieti, kuras kaut kādā nenoteiktā veidā ir viena un tā pati sieviete. Tā bija filma par nejaušību, par to, kā ikviens no mums var būt kāds cits, par to, kā mēs atveram acis un skatāmies. ārā caur vienu ķermeni, nevis citu. Veronika ar likteņa kļūmēm kaut kā ieguva divus ķermeņus. Vismaz tas ir viens no veidiem, kā uz to skatīties. Viņas privātums sāpināja

Filmā 'Blue' filma nestāsta sižetu. Tas vienkārši aicina aplūkot sarežģītu jaunu sievieti viņas dzīves krīzes laikā. Ko viņa domā? Binoša ir ekrānā gandrīz katru brīdi, taču viņas varonis reti stāsta, ko viņa jūt. Viņa meklē sava ievainotā privātumu.

'Es domāju, ka viņa ir ļoti spēcīga persona,' sacīja Binoče. 'Tajā pašā laikā ļoti trausla. Un tas raksturo lielāko daļu daļu, kuras esmu spēlējis. Viņa nodarbojas ar lietām. Tajā pašā laikā viņa ir ļoti noslēgta un nevēlas vairāk iesaistīties melos vai problēmās. Un tomēr dzīve viņai pienāk. Es domāju, ka viņa ir iekšēji laimīgs cilvēks, optimistiska, un tomēr, ja viņa atvērsies pārāk daudz, viņa sāks raudāt, un viņa nevarēs apstāties.

Viņa bija pārsteigta, viņa sacīja, ka Kīslovskis visu ceļu gribēja parādīt sievieti vairāk vai mazāk vienā un tajā pašā tonī. 'Es domāju, ka filmā mums varēja būt daudz jautrības, atrodoties dažādos apziņas līmeņos...'

Visas filmas garumā es par viņu nedomāju uz vienas nots.

'Manuprāt, tā ir kā jūra. Šķiet, ka tā ir diezgan plakana, bet, iekļūstot tajā iekšā, jūs jūtat dažādas straumes un viļņus. Man šķiet, ka tur ir ārpuse, kur viņa klusē, bet viņas iekšienē tas ir daudz vārdi, daudz jūtu, daudz emociju - bet viņai ir jāpaliek mierā. Citādi tas ir par daudz; viņa neapstāsies.'

Kā jums kā aktierim tas izdodas? Kā jūs gatavojaties tam, ka, lai gan jūsu piezīme var būt vienāda ar kameru, piezīme iekšpusē mainās?

'Manuprāt, es biju pilns ar stāstu pirms filmas sākuma, jo man bija draugs, un ar viņu notika kaut kas līdzīgs šim stāstam. Man tas bija manī, un Kšištofs bija... tas bija ļoti vienkārši izdarāms. Viņš vienkārši teica , 'Tu dodies uz turieni', 'Apstājieties šeit' un 'Šis ir kadrs'. Un es vienkārši izlasīju scenāriju un izdarīju to. Tā bija sava veida viegli filmējama filma.'

Tur ir dīvaina saikne, es teicu. Jūs spēlējat varoni, kuram ir tāda pati pieredze kā jūsu draugam. Un iepriekšējā Kieslovska filmā varone dzīvo kaut kādu dubulto dzīvi.

'Es ticu sakritībām. Tas ir vēl viens veids, kā teikt, ka nejaušību nav. Tas ir tā, it kā dzīve tev mirkšķina.'

Filmā ir dots mājiens, bet uz to nav atbildēts jautājums: vai jaunā atraitne patiešām komponēja lielāko daļu vai visu no viņas slavenajam vīram veltītās mūzikas?

'Tas bija viens no jautājumiem, par kuru es uzdevu Kšištofu. Viņš teica: 'Aizmirstiet par to. Mani neinteresē zināt, vai viņa komponē vai nē. Tas, ko es gribu redzēt šajā filmā, ir intīmie mirkļi, kad ir vienatnē ar sevi. ko tu dari, kā tu tiec galā ar sāpēm un citiem. Viņš zināja, ko dara, bet nevēlējās paskaidrot. Tas bija kā pacientam sirds operācijā. Kīslovskis varēja mani atvērt un ieskatīties manā sirdī. Es redzēju, kā viņš veic operāciju, bet man bija jāpaliek. mierīgi un esi atvērts.'

Un ļaujiet viņam operēt.

Viņa pasmaidīja.

'Viņš operēja ļoti ātri. Viņam patika veikt tikai vienu uzņemšanu, un tas arī viss — ķerties pie cita šāviena! Un es jutos neapmierināts. Es gribēju izmēģināt kaut ko savādāk un iet varbūt tālāk.'

Varbūt viņš domāja, ka pirmais mēģinājums būs spontānākais un godīgākais.

'Varbūt. Bet arī viņš bija pieradis pie viena filmēšanas Polijā, jo filma bija dārga. Es viņam teicu: 'Nu, jūs varat strādāt savādāk. Vari iztērēt naudu filmai.' Manuprāt, tas ir morāles jautājums. Viņš nevēlas, lai filma būtu dārgāka, un viņš domā, ka, ja tu pirms tam daudz mēģinājusi, tu vari uzņemt kadru vienā kadrā. Lieta ir tāda, ka kā aktieris tev ir uzdāvināt kaut ko tik īpašu, un to nevar dabūt divreiz, tad tā kļūst par problēmu.

'Dažreiz man šķita, ka tas nav pareizi. Man viņš bija jāpārliecina. Es devos pie skaņu inženiera. Es teicu: 'Vai tas nebija dīvaini? Intonācija nebija pareiza.' Un veselais vīrietis nostājas manā pusē, jo, protams, visi veselie vīrieši ir perfekcionisti, un viņiem nekas neizklausās pareizi.Un viņš teiktu Kšištofam: 'Jā, es domāju, ka mums ir jārīkojas vēl.' '

Vai no sākuma gribējāt būt aktieris?

'Gleznotājs. Patiesībā es daru abus, bet bija brīdis, kad es biju pusaudzis, kad domāju, ko es izvēlēšos? Jo es domāju, ka man ir jāizvēlas viena lieta.

'Un tad es devos pie gleznotājas, vienas no manas mātes draudzenēm, un viņa teica:' Nu, kāpēc tu vēlies izvēlēties? Dari abus. Dzīve jebkurā gadījumā izvēlēsies tavā vietā. Un tā arī notika.'