— Šmigadūna! ir mīlestības pilns veltījums un parodija klasiskajiem mūzikliem no 'Oklahomas' līdz 'Mūzikas vīram', 'Karuselis', 'Mūzikas skaņas' un, protams, 'Brigadoon', stāsts par diviem vīriešiem, kuri atrod maģisku pilsētu. iedvesmo tās nosaukumu. Sešu sēriju sērija kanālā AppleTV+ ir zvaigznes Sesilija Spēcīga un Kīgans-Maikls Kī kā ārsti, kuri izjūt zināmu sasprindzinājumu savās ilgtermiņa attiecībās un atklāj savdabīgu, senatnīgu mazpilsētu, kurā cilvēki nemitīgi sāk dziedāt. Leprechauns, kuru spēlēja Mārtiņš Šorts stāsta viņiem, ka viņi nevarēs pamest pilsētu, kamēr neatradīs patiesu mīlestību. Lomās ir Brodvejas superzvaigznes Alans Kamings , Džeina Krakovska , Kristīna Čenoveta , Ārons Tveits , Anna Harada un Ariana Deboza (Anita drīzumā Stīvens Spīlbergs 'Vestsaidas stāsts'), un dziesmu un deju numuri ir tikpat priecīgi un pazemīgi kā mūzika, kas tos iedvesmoja.

Intervijās, režisors Berijs Sonnenfelds atzinās, ka nav bijis mūzikas cienītājs, un atklāj, ko viņš uzskata par režisora ​​svarīgāko darbu, Strongs apraksta ainu, kas bija grūtāka par muzikālo numuru apguvi, bet Tveits stāsta par klasiskajām Brodvejas muzikālajām lomām, kas iedvesmojušas viņa tēlu. Anna Harada izvēlas mūziklu, kurā viņa vēlētos dzīvot, Balodis Kamerons apraksta, ka tēlo varoni, kas nav tik 'īsts' nekā tas, ar kuru viņa mijiedarbojas, un dziesmu autors/līdzstrādnieks Pieci Pāvils stāsta par dažu savu dziesmu autoru varoņu vārdu iepazīšanu šovā. (Intervijas apvienotas un viegli rediģētas.)

Barij, vai tu sapņoji nostādīt sevi klasisko mūzikas režisoru pozīcijā, piemēram,? Vincente Minelli un Stenlijs Donens ?

BERIJS SONENFELDS: Man ļoti patika tā tapšanas process, taču nebiju liels mūzikas fans. Bet bija trīs mūzikli, kas man patika kā pieaugušam. Neviens no tiem nav īsti tradicionāls mūzikls. Viens no tiem ir Monty Python 'The Meaning Of Life'. Kādreiz es ik vakaru dziedāju kā šūpuļdziesmu savai meitai no filmas 'Every Sperm Is Sacred', kas ir nedaudz dīvaini. Es arī dziedātu dziesmu “Eve of Destruction”, kas ir nedaudz dīvaina. Man arī ļoti patika 'Pennies From Heaven' ar Stīvs Mārtins , un man arī patika Miloša Formena interpretācija par 'Hair', kas bija patiešām brīnišķīga. Bet visos šajos gadījumos arī mūzika ir ļoti laba. Un 'Schmigadoon' ir tas, ka, manuprāt, Cinco paveica apbrīnojamu darbu, izveidojot šos 20 muzikālos numurus, kas visi šķiet kā no MGM 30., 40. un 50. gadu mūzikliem.

Tas noteikti bija izaicinājums, lai iegūtu pareizo šī seriāla toni, ar diviem varoņiem no 'reālās' pasaules, bet pārējiem no fantāzijas pasaules, kas ir sirsnīga, bet arī satīriska.

BS: Pareizi. Vienīgais režisora ​​darbs ir radīt un būt konsekventam tonī. Tas ir vienīgais direktora darbs. Un ko es stāstu visiem aktieriem, vai tā ir Vils Smits vai Tomijs Lī Džounss filmā 'Men In Black' vai Kīgana, vai Sesilija, vai Kristīna Čenoveta, vai Alans Kamings ir tikai: 'Atskaņojiet ainas realitāti. Necentieties būt smieklīgs. Nemēģiniet būt asprātīgs. Don Nemēģiniet būt burvīgs. Ja jūsu dialogs ir burvīgs un aina ir burvīga, jūs būsiet burvīgs.'

Tas, ko es vienmēr vēlos darīt, ir izņemt visu aktiermākslu. Tāpēc vienīgā zīmīte, ko es izsaku aktierim, ir 'ātrāk, glaimotāk'. Jo, ja sakāt lietas pietiekami ātri, jums nav laika rīkoties. Un tur es dzīvoju tā, ka pat šajā mākslīgajā 'Schmigadoon!' pasaulē, kur visi dzied un dejo, viņi nekad nepamet aci kamerai. Viņi nekad nesaka: 'Mēs esam mūziklā.' Viņi pat nezina, ka piedalās mūziklā. Viņi pat nezina, ka dzied un dejo. Tādi viņi ir. Tātad, tas ir panākumu noslēpums visā, ko esmu režisējis, proti: spēlējiet skatuves realitāti, nespēlējiet komēdiju ainā. Neatzīstiet, ka esat komēdijā vai mūziklā, vienkārši esiet tur. Un tas ir tas, ko man patīk darīt. Un pat mūziklā, manuprāt, man tas izdevās veiksmīgi.

ĀRONS TVEITS: Es domāju, ka mēs to uzzinājām. Jūs nevēlaties iet pārāk tālu, jo īpaši attiecībā uz filmu. Jūs īsti nezināt, kā tas tiks tulkots. Bet es domāju, ka mēs to uzzinājām ar varoņiem, kurus mēs ar Dūvi (Kameronu) dabūjām spēlēt, mēs bijām vairāk vienā dimensijā, spēlējot šāda veida šo cilvēku idejas, kas atsitās pret Sesilijas un Kīganas varoņu realitāti. Mēs ātri uzzinājām, ka, jo tālāk mēs ejam un jo lielāki mēs ejam šajos virzienos, tas faktiski sakrīt, lai strādātu vislabāk. Jā, tas noteikti bija izaicinājums mums atrast toni. Bet galu galā mēs nokļuvām tur.

DOVS KAMERONS: Tas bija kaut kas tāds, par ko es patiešām uztraucos. Mums visiem ir jāpārliecinās, ka darām vienu un to pašu. Es tiešām par to uztraucos. Un tad tas notika dabiski. Es domāju, ka Cinco un Barry un (producents) Lorns Maikls paveica tik lielisku darbu. Un Sesilija paveica tik lielisku darbu, veidojot šo pasauli, ka bija diezgan viegli iekļūt. Tātad patiesībā tā bija sava veida nediskusija. Tas bija gluži kā: 'Ak, šis ir tonis, un šeit tas ir.' Un noteikti, kā jau Ārons teica, jo nopietnāk jūs to spēlējāt, jo smieklīgāk tas bija pretstatījums Sesilijai un Kīganam. Tas ir diezgan liels prieks.

ANNA HARADA: Godīgi sakot, man šķiet, ka tas ir vairuma mūziklu tonis, jo nav iespējams neapzināties, ka tu dziedi un tas pats par sevi ir mākslīgs konstrukts, bet tam ir tik ļoti jātic, un tev ir jābūt. tik ļoti tam apņēmies, un tu esi neticami sirsnīgs, jo, kā mēs visi zinām, komēdija neiestājas, ja tu to nejūti un tā tev nav absolūti patiesa. Tātad, man tas ir mūzikla tonis.

Es pamanīju, ka kādā ainā skolas mājā bija vecāku un skolotāju sapulču grafiks, un visi vārdi bija tādi lieli Brodvejas dziesmu autori kā Alans Džejs Lerners un Frenks Lēsers. Kurš par to bija atbildīgs?

CINCO PAUL: Tas bija mans saraksts. Tā kā reiz ieraudzīju, ka ir tāfele, nodomāju: 'Hmm, uzliksim kaut ko uz tāfeles.' Un tā, tieši mūziklu komponisti mēs godinām un parodējam izrādē. Tātad, visi mani favorīti, Lerner, Lowe, Loesser, Meredith Willson.

Ann, vai tu biji viens no tiem teātra bērniem skolā, kurš piedalījās katrā mūziklā?

AH: Jā, un es joprojām esmu mūzikas nerds. Vidusskolā es biju Lūsija Tu esi labs cilvēks, Čārlij Braun . Es biju viena no medmāsām Klusā okeāna dienvidi . Un es biju Dollija Levija Matchmaker , nav iekšā Sveika Dollij . Ja es varētu dzīvot mūziklā, tas tā būtu Avēnija Q , jo es tajā dzīvoju!

Āron, jūsu varoni nepārprotami iedvesmojis Bilijs Bigelovs Karuselis , bet vai bija arī citas klasiskas mūzikas atsauces, no kurām smēlājāties savā priekšnesumā?

AT: Tas noteikti bija galvenais, uz ko es raugos. Tā ir loma, kuru es vienmēr esmu vēlējies spēlēt, tāpēc caur šo man izdevās īstenot savu sapni. Mūsu brīnišķīgā mūzikas komanda atsaucās uz dziesmu 'I'm a bad, bad man, from Annija paņem ieroci . Un mūsu brīnišķīgais horeogrāfs Kriss Katelli pievienoja dažus Džīna Kellija un Džūdija Gārlenda Lieldienu olas manam duetam ar Sesīliju. Tātad, jā, jums ir jāskatās šīs klasikas un izcilās dziesmas un jāmēģina atbilst tam, ko viņi ir darījuši iepriekš.

Sesīlija, kas bija grūtāk, dziedāt vai dejot?

SESĪLIJA STRONG: Neviena! Es spēlēju akušieri, un tā dzemdēja bērnu, nolaižot rokas. Tajā dienā mēs esam istabā, un neviens no mums nezināja, ko mēs darām, un es domāju, ka jūs, puiši, izskatījāties uz mani. Cinco, tu saki: 'Labi, turpiniet, dariet to, ko viņi dara,' un es atbildēju: 'Es nezinu, ko viņi dara!' tā ka viena bija stingrāka. Dejošana bija neliels izaicinājums, līdz es sapratu, ka manam varonim nav jābūt tāda paša kalibra dejotājam kā apkārtējiem cilvēkiem, un es varu būt tikai es, nedaudz dejojošs. Un visi bija ļoti uzmundrinoši, kā jūs varat iedomāties.

Kā jūs līdzsvarojat savu pieķeršanos mūzikliem un veidu, kā jūs par tiem izsmejat?

CS: Tas ir kā ķircināt kādu, kuru mīli. Tā kā jūs kādu mīlat un esat tik ļoti viņu tuvumā, jūs domājat: 'Vai jūs zināt, ko jūs darāt, tas ir smieklīgi?'

CP: Tā patiešām vienmēr bija domāta tikai kā mīlestības vēstule mūzikliem, bet es arī gribēju mazliet kritiski paskatīties un runāt par to, ka to skatīšos līdz 2021. gadam, lietas, kas, iespējams, lidotu atpakaļ toreiz, tagad vairs tik daudz lido. . Bet galu galā es gribēju, lai tas viss tiktu darīts ar mīlestību. Tātad, pat ja tas ir bijis kritisks, tas nekad nav ļauns vai viegls potshots. Tas viss ir darīts mīlestības dēļ. Tāds bija plāns.

— Šmigadūna! pirmizrāde kanālā Apple TV+ 16. jūlijā.