Neskatieties prom: par filmas '12 Years a Slave' mākslinieciskumu un steidzamību

MFA

Es ticu nacionālajai atmiņai. es ticu rasu atmiņai. ' 12 gadus vergs ' ir par abiem veidiem atmiņa un kā tās tiek nomāktas, kāpēc tās tiek nomāktas un kāpēc tās tam nevajadzētu būt, un kā māksla var viņus izjaukt un paskatīties uz tiem godīgi, bez raustīšanās.

Filmas scenārijs, autors Džons Ridlijs , un tā virziens, ko Stīvs Makvīns , ārstēt Solomon Northup pieredzi ( Čivetels Edžiofors ), brīvs vīrs pārdots verdzībā, kā virkne rūpīgi aprakstīja viscerālos mirkļus, piemēram, ' Kabatzaglis 'vai' Taksometra šoferis ' vai 'Aguirre: Dieva dusmas' vai ' Apokalipse tagad 'vai ' Dzimis ceturtajā jūlijā .' Filma koncentrējas uz to, kā pārdzīvojumi izskatījās un skanēja un jutās. Tas 'atceras' verdzību kā indivīdi atceras privātās traumas, bet dod mums pietiekamu attālumu līdz apstrādāt nežēlību. Režisora ​​horeogrāfija ir tik precīza, ka var iedomājieties koka rāmi ap katru attēlu vai prosceniju. Efekts ir līdzīgs kustīgu gleznu sērijai vai garām ainām operā vai reliģijā spēlēt. Filma ir sāpes, pārveidota par īstu mākslu, noderīgu mākslu, mākslu, kas izraisa empātiju un sapratni. Nepieciešama melnādainā vēsture, baltā vēsture un Amerikas vēsturi no pagātnes un saka: 'Tas notiek pareizi tagad. Uz tu  Tas veido patiesu stāstu no Amerikas dziļumiem pagātne jūtas tūlītēja, tāpēc ka skatītājs var iet tālāk vai zem vēsturiskajiem aspektiem, un izprast izdzīvoto verdzības pieredzi.

Pirms kredītu prologa šovi Nortups no kociņa veido improvizētu pildspalvu, tintes iegūšanai izmantojot sadauzītu ogu, un mēģina ierakstīt savu pieredzi uz pergamenta, un neizdodas, un mētāties ar instruments prom un raud, jo viņa instrumenti ir pārāk rupji. Filma, kas seko lugām, piemēram, psihiskajam aptuvenajam stāsta uzmetumam, ko viņš uzrakstīs vēlāk, kad viņš ir atguvis brīvību un paspējis dziedināties un pārdomāt. Mēs esam redzot atcerēšanās starpposmu: sajūtu jucekli ar ko memuāristiem ir jācīnās, pirms viņi var tos veidot un saturēt vārdus.

'12 gadi verdzībā' paredz Northupa odiseju kā ciešanu tabulas, kas izturētas un pārvarētas, bet nekad piedots. Stāstījums ir līdzīgs Makvīna pirmajām divām iezīmēm, ' Bads ' un 'Kauns.' Tos visus varētu iepakot kopā kastītes komplektā 'Krusta stacijas'. Kritiķis Noels Vera salīdzina filmas 'Kauns' varoni ar 'svētceļnieku personīgajā Golgātā' un rakstniekiem: 'Jums rodas iespaids, ka tad, ja Makvīns būtu izmantojis nezināmus aktierus un vienkārši noliecis savu kameru dažas collas pa labi vai pa kreisi no kadra fokusa, filmu varētu sajaukt ar Roberta Bresona režiju — toreiz, kad Bresons domāja, ka var būt tāda lieta kā cilvēka dvēsele, kuru ir vērts glābt. Šīs filmas ir par ķermeņu un garu ainavas pārbaudītas un savītas, salauztas un eksponētas. Tie ir izģērbti, estetizēti, bet nekad nav izsmalcināti, padarīti mitoloģiski, bet nekad nav abstrakti.

Leģendas, mīti un reliģiskās fabulas tiek atcerētas ne tikai to dēļ saturs, bet gan tāpēc, kā viņi tiek stāstīti: tieši, vienmēr pievēršoties emocijām un tam, ko mēs uzskatām par skaidru patiesību.

Patiesība '12 gadi a Slave' ir pamata, pieredzes faktu saraksts: tirgotās ģimenes tāpat kā mājlopi, atdalīti un pārdoti. Vīrieši un sievietes un bērni pārdēvēti un izskaloja smadzenes, strādāja no rītausmas līdz krēslai un pamodināja no dziļa miega, un taisīja dejot un dziedāt, un lika izģērbties un tikt pātagu, vai izvarotu.

Ķēdes uz plaukstas locītavas un potītēm. Skropstas uzvilktas aizmugurē. Mīkstums saplaisāja kā slapja velēna. Tā šī valsts tika dibināta kopā ar dzīves ideāliem, brīvību un tiekšanos pēc laimes. Tas ir par ko ir šī filma. To amerikāņi noliedz, slavējot vienlīdzības ideālus, vienlaikus mazinot asiņaino realitāti, pamatojoties uz to, ka tā ir pagātne tagad, un nevienam nenāk par labu 'kavēties' pie tās.

“Tas ir vienkāršs fakts, kas ir patiesība un taisnība ir patiesa un pareiza visiem,' saka kanādiešu abolicionists ( Breds Pits ) ainā filmas beigās. Kas ir patiess un pareizi visiem, tas ir verdzība un ekspluatācija ir ļaunums.

Protams, problēma ar teikšanu tas ir tas, ka tas aicina skatītājus to novērst, sakot kaut ko līdzīgu 'Nu, es jau zināt verdzība bija ļaunums, tāpēc man nav jāredz filma stāstot man, ka verdzība ir ļaunums, un, lūk, jauna 'Bada spēles' filma.' '12 gadi verdzībā' izstumj garām šādu racionalizāciju, nevis vienkārši abstrakti un attāli atkārtojot, ka patiesībā jā, verdzība bija ļauna, vai runājot par to tādā veidā, kas aicina skatītājus pamāt un padomāt, 'Ak, jā, cik tas bija šausmīgi! Un kāds atvieglojums, ka tas nenotiek šeit tagad!', bet rādot ļoti vienkāršu un precīzu virkni ainas, precīzi verdzība bija ļauna — paredzot tās ikdienu informācija ikvienam saprotamā izteiksmē, pat ja viņi neko nezina par verdzību, izņemot to, ka tā kādreiz pastāvēja Amerikas Savienotajām Valstīm un ka pilsoņu karš to beidza.

Tas, ka tik šausmīgai un vajadzīgai filmai kā '12 gadi verdzībā' ir grūtības piesaistīt lielu auditoriju, liecina par noliegšanas spēku. Tas, ka par verdzību ir uzņemts tik maz galveno filmu, arī liecina par noliegšanas spēku.

Jūs varat pateikt, kas a valsts uzskata par apkaunojošāko savā vēsturē, paskatoties, cik ilgi tas notika valsts populāro mākslu, lai sāktu nopietni pievērsties šai vēsturei. Pirmais filmas par verdzību (pretstatā filmām par Amerikas dienvidiem, kas notika iekļaut vergu varoņus) parādījās tikai sešdesmitajos gados, sešus gadu desmitus pēc tam kinofilmu veidošana. Lielākajai daļai no tiem bija žanra elementi vai ekspluatācija. Tikai daži pievērsās šai tēmai tiešā veidā. Pat lielākā daļa augsta līmeņa jaunāko filmu par verdzību, 'Django Unchained', sniedza pati par sevi ir kovboju darbības un atriebības fantāzijas spilvens, pat kā tas attēlots gadījuma fiziska verdzības mežonība ar vēl nebijušu (Holivudai) atklātība.

Nav žanra spilvena '12 Vergu gadi.' Nav.

Tas vienkārši saka: 'Šeit ir stāsts par vīrieti kuri piedzīvoja verdzību.'

Skatoties to, mēs ne tikai saprast Zālamana pieredzi. Mēs sākam saprast, kāpēc ir tādas filmas kā šī tik reti: jo amerikāņi nevēlas ne runāt par verdzību, ne par to domāt verdzība, daudz mazāk maksā, lai redzētu filmu par verdzību.

Tas ir pārāk apkaunojoši.

Nortups spēlē vijoli. Northup tuvojas spēlēt vijoli Vašingtonā, viņš tiek apreibināts ar narkotikām un pārdots verdzībā izsolē, izģērbts kails un pārbaudīts kā lauksaimniecības dzīvnieks. Viņš ir licis strādāt plantācijā, kuru vada meistars, kurš domā par izrādīšanu vergi līdzjūtības mirdzums padara viņu par labu cilvēku. Zālamana nemiernieki pret pārraugu, kurš ir nežēlīgs un sīks pat pēc pārraugu standartiem. Viņš tiek pārdots citai plantācijai, kuru vada zvērīgs cilvēks, kas aprakstīts kā a 'n----r pārtraucējs' un saskaras ar sliktāko no Verdzības gados viņš uzsūc daudzas šausmīgas patiesības: ka pēc kāda laika šāda dzīve sasmalcina taisnību un pat skumjas no visiem, pat kaislīgiem un morāliem cilvēkiem, un aizstāj tos ar vienu vēlmi: izdzīvot.

Meistara vienaldzība pret ciešanas tiek nodotas pārraugiem un plantāciju strādniekiem, un galu galā vergiem un viņu bērniem.

Līdz beigām, Nortups, kurš iepriekš bija pārdzīvojis linčošanu par uzdrīkstēšanos cīnīties ar pārraugs, izpilda pavēli pātagu citu vergu, jaunā kunga konkubīni. Zālamana acīs ir asaras, bet viņš dara, kā viņam liek. Viņš ir apguvis mācību. Nestrīdies. Nejautājiet. Neskaties. Izdzīvot.

Lūk, kā ļaunums tiek iemūžināts: tas nogurdina cilvēkus. Viņi nevar iedomāties dzīvi citādi. Viņi baidās. Viņi ir izsmelti. Viņi ir sastindzis. Upuri vienkārši vēlas izvairīties no sāpēm vai vēl vairāk. The varmākas vienkārši vēlas paskatīties uz sevi spogulī un teikt: 'Tā ir normāla uzvedība. Tajā nav nekā neparasta to.”

Visi skatās prom.

Kad plantācijā ierodas vīrietis kas pierāda, ka Salamans reiz bija brīvs cilvēks, un pieprasīja viņu atbrīvot, saimnieks, kurš ielika šo pātagu Zālamana rokā, reaģē ar niknu niknumu, piemēram, a bērns, kuram drīz tiks atņemta rotaļlieta. Salamans vēlētos vest līdzi brīvībā citus vergus, bet viņš nevar. Vairāki tituli pēc kredīta saņemšanas informē mūs, ka Solomons ir paņēmis viņa divi nolaupītāji tiesā, bet zaudēja lietu. Viņam nekad nebija taisnība Holivudas izjūta. Viņam vienkārši bija jāiemācās sadzīvot ar savas pieredzes sāpēm. Viņš uzrakstīja grāmatu par to, grāmatu, kas apgaismoja daudzus cilvēkus un ieguva viņu zināma slavas mēraukla, bet uzslavas neliek sadziedēt pātagas rētas.

Filmas lieliskākie ainu atradumi Salamanu pakāra pārraugs, kuram viņš uzbruka, kailu kāju pirksti slidenajos dubļos, tik tikko izglābjoties no žņaugšanas. Makvīns aiztur šāvienu ilgi pēc tam, kad pakāršanas trieciens ir pagājis. Viņš turpina to turēt pēc tam, kad ir aizgājis katrs otrais dramatiski nozīmīgais skatuves dalībnieks iekšā. Viņš turpina turēt šāvienu un turēt to.

Pēc kāda laika mēs redzam darbība atgriežas fonā aiz Zālamana. Strādnieki turpina savu Bizness. Apgrieztais leņķis izvirza Solomonu priekšplānā, ārpus fokusa, nekustīgu karājoties no cilpas un elpas aizraujot. Pār plecu, fokusā, spēlējas vergu bērni. Mēs saprotam, ka tas ir normāls skats ikvienam plantācijā: a personāla jautājums. Nevienu tas nav šokējis, izņemot vīrieti, kas karājās no virve.

Šādi filma pārveido vēsturi pieredzē. Lūk, kā filma izskaidro, ko nozīmēja verdzība, nevis tikai ķermenim, bet ķermenim politisks.

Runa nav tikai par nodarīšanu apspiedēju sāpes un apspiesto sāpju izturēšana. Tas ir par skatās prom, pat ja cilvēks, pret kuru slikti izturas, ir līdzīgs jums, jo jūs priecājaties, ka tas neesat jūs. Tas ir par iesakņojušos status quo kas ļauj zvērībām turpināties gadiem vai gadu desmitiem. Tas ir par apspiešana. Tas ir par noliegumu.

Salamans bija vergs divpadsmit gadus. The Amerikas Savienotās Valstis 89 gadus bija verdzībā.

Verdzība nepastāvēja gadu desmitiem, jo ​​katrs brīvs vīrietis un sieviete Amerikas Savienotajās Valstīs bija neglābjami ļauns cilvēks. Tas turpinājās, jo cilvēki pieradināja un sadalīja to nodalījumos. Notikušais bija nacionālā versija personīgajiem noliegumiem, kas parādīti filmā '12 Years a Slave'.

baltie cilvēki brīvajās valstīs teica sev: 'Valstij būtu labāk, ja verdzības nebija, bet tā ir daļa no dzīves kopš valsts pastāvēšanas dibināta, un tas, iespējams, nekad nepazudīs, bet vismaz manā gadījumā tas nav likumīgi štatā.' Baltie cilvēki vergu štatos, kuriem nepiederēja vergi, sev teica: 'Man personīgi vergi nepieder, tāpēc es neesmu daļa no problēmas.' vienlaikus skatoties prom no rētām vīriešiem un sievietēm, kas notīra krūmājus un vācot labību un cerot, ka kaut kā, kādreiz viņiem tas vairs nebūs jāredz vai jāskaidro saviem bērniem. Baltie cilvēki brīvībā un kļuva par vergu valstīm, kuras nevarēja racionalizēt vai sadalīt verdzību abolicionisti vai palīdzējuši abolicionistiem. Brīvie melnie centās aizmirst vai distancējas no verdzības pastāvīgās realitātes, vai arī strādāja, lai to izbeigtu.

Bet kolektīvi tauta radīja miers ar verdzību, pieņemts verdzībā, ļoti ilgu laiku.

Tas nebija līdz abiem gadu desmitiem pirms pilsoņu kara sākuma vairums balto sāka domāt par verdzību kā par kaut ko citu, nevis par valsts daļu. realitāte, un abolicionistiskie uzskati kā jebkas, kas nav utopiska fantāzija, vai traucēklis tirdzniecībai.

Daļa no ģēnija '12 gadi vergs' ir tā spēja parādīt mums, ka šāda veida Domāšana — raksturīgi, mums patīk sev stāstīt, par tālu un pamatīgi diskreditētu pagātni — turpinās arī šodien, novājinātā formā. Mēs ar to atkal saskaramies ikreiz, kad tiek apspriestas tādas filmas kā šī. Vai arī nav apspriests. Vai arī izvairījās.

Kad skatītājs saka: 'Es zinu verdzība bija nepareiza, tāpēc man nav jāredz šī filma' vai 'Es redzēju skolas laikā ainas no 'Saknes', es saprotu' vai 'Es redzēju 'Django'. Unchained, kas tas ir ar visām šīm verdzības filmām, kas padziļinās pagātne?' tas ir noliegums, apspiešana.

Tas notika Amerikas Savienotajās Valstīs. Tās mantojums ir viss ap mums. Mums jāskatās. Mums vajag iedomāties.

Vienā no filmas visvairāk neparasti tuvplāni, traumēts Solomons kādu laiku izskatās ārpus ekrāna, savējais skatiens lēnām pārvietojas pa kadra malām, līdz šķiet izveidot acu kontaktu ar skatītāju. Jūs vēlaties sazināties ar viņu. Tu gribi Palīdzi viņam. Jūs vēlaties viņu atbrīvot. Bet jūs nevarat. Tas nav iespējams. Tas nav izdarīts. Viss, ko varat darīt, ir skatīties viņa lūdzošajās acīs.

Pēc kāda laika viņš padodas un paskatās kaut kur citur.

Ieteicams

Zēns, ko sauc par Ziemassvētkiem
Zēns, ko sauc par Ziemassvētkiem

Spilgts Ziemassvētku vecīša izcelšanās stāsts ar zvaigžņotu aktieru sastāvu, grezniem vizuāliem materiāliem un dažām melanholiskām detaļām, lai tas nebūtu pārāk salds.

DOC10 filmu festivāla svarīgākie notikumi: “Žurku filma”, “Kādu ielas?”, “Kino ceļotāji”
DOC10 filmu festivāla svarīgākie notikumi: “Žurku filma”, “Kādu ielas?”, “Kino ceļotāji”

Čikāgas otrā gada DOC10 filmu festivāla priekšskatījums, izceļot astoņas filmas, tostarp 'The Cinema Travelers', 'Whose Streets?' un 'Žurku filma'.

Jūnija diena ir mūsu valsts otrā oficiālā neatkarības diena
Jūnija diena ir mūsu valsts otrā oficiālā neatkarības diena

Raksts par to, ka vēsturiskais Juneteenth kļūst par federāliem svētkiem, pieminot verdzības beigas

Venēcijas filmu festivāls 2017: “Suburbicon”, “Mūsdienu sievietes privātā dzīve”
Venēcijas filmu festivāls 2017: “Suburbicon”, “Mūsdienu sievietes privātā dzīve”

Reportāža par Džordža Klūnija filmas Suburbicon un Džeimsa Tobaka Mūsdienu sievietes privātā dzīve no Venēcijas pirmizrādēm.

Iet uz priekšu, atskatoties atpakaļ: svarīgākie notikumi no 2015. gada ikgadējā festivāla Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano
Iet uz priekšu, atskatoties atpakaļ: svarīgākie notikumi no 2015. gada ikgadējā festivāla Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano

Dažu filmu kopsavilkums, kas demonstrētas 37. Starptautiskajā Jaunā Latīņamerikas kino festivālā Havanā, Kubā.

Parazīts
Parazīts

Bonga Džonho filma “Parazīts” neapšaubāmi ir viena no gada labākajām filmām.