Rodžera Eberta 2007. gada video gadagrāmata

Rodžers Eberts

No ievada:

Sešu gadu desmitu laikā ir notikušas trīs revolūcijas filmu izplatīšanas veidā. Pirmā bija 1948. gadā, kad Augstākā tiesa konstatēja, ka lielās studijas pārkāpj pretmonopola likumus un lika tām pārdot savas teātra ķēdes. Līdz tam lielajiem uzņēmumiem piederēja kinoteātri un viņi rezervēja tajos savas filmas; pēc tam neatkarīgie producenti bija vienlīdzīgāki.

Otrais notika, kad “platformēšana” tika aizstāta ar lielu jauno filmu masveida nacionālo rezervāciju. Gadu desmitiem jauna filma tika atvērta dažos lielos tirgos, parasti Ņujorkā un Losandželosā, un pēc tam tika izlaista pārējā valstī. Tas nodrošināja iespēju auditorijai izplatīties no mutes mutē, kā arī bija dāvana mazākām filmām, kurām bija vajadzīgs laiks, lai iegūtu reputāciju. Trīs filmas, kas īpaši guva labumu no platformas, bija ' Bonija un Klaids ',' Manas vakariņas ar Andrē ,' un ' Uguns rati ”.

Šis modelis mainījās, kad studijas savām filmām sāka izmantot nacionālās televīzijas reklāmas kampaņas. Apmēram tajā pašā laikā vairāk filmu zvaigznes vēlējās parādīties televīzijā; gadiem daudzi no viņiem bija atteikušies. Tagad detaļas bija paredzētas mūsdienu sistēmai, kurā liela filma tiks atvērta tūkstošiem kinoteātru tajā pašā dienā, un to nodrošinās reklāmas un publicitātes zibens.

Šī modeļa trūkums ir tas, ka tas ir vislabāk piemērots grāvējfilmām. Masu tirgus akcijas bildes atklāšanas vakara auditoriju veido galvenokārt pusaudži, kuriem ir brīvais laiks; pieaugušajiem ir nepieciešams vairāk brīdinājumu, lai sagatavotos kino apmeklējumam, un bieži vien filma tiek slēgta, pirms viņi var to nokļūt. Tas ir radījis cilpu, kurā arvien vairāk Holivudas filmu ir paredzētas jauniešu asa sižeta un komēdiju auditorijai. Zināmā mērā šo modeli ir kompensējis neatkarīgo filmu un teātru, kas tās rāda, pieaugums, tostarp ķēde Landmark.

Šobrīd notiek trešā revolūcija. Tas ietver fundamentālas izmaiņas filmu skatītāju izvēlētajā medijā. Studijas gūst vairāk ieņēmumu no DVD, nevis no biļešu pārdošanas, un, ja uzskatāt, ka liela daļa no šiem ieņēmumiem nāk no nomas, ir acīmredzams, ka lielākā daļa cilvēku skatās vairāk filmu DVD nekā kinoteātros. Protams, šīs filmas labāk izskatītos teātrī, taču, ja tās nonāk auditorijā, kas tās vēlas redzēt, tas ir labi. Ir precedenti. Kad Alens Leins iepazīstināja ar Penguin mīkstajiem vākiem, viņam tika teikts, ka viņš iznīcinās grāmatu izdošanas nozari. Kad tirgū nonāca pirmās Betamax mājas video iekārtas, studijas iesūdzēja tiesā, lai bloķētu mājas video, kas galu galā nopelnītu miljardus. Ja es būtu režisors, es gribētu, lai mans darbs tiktu skatīts teātrī, bet priecātos, ja tas atrastu auditoriju jebkur. Un DVD ekstras tagad nozīmē, ka filmu apmeklētāji var uzzināt vairāk par filmas veidošanu, nekā to zināja jebkurš filmu veidošanas profesionālis.

Filmām ir arī liela klātbūtne televīzijā, un studijas pareizi eksperimentē ar tehnoloģiju, kas ļaus skatītājiem nomāt filmas pēc pieprasījuma, izmantojot kabeli, satelītu vai internetu. Šādas digitālās izplatīšanas briesmas no studiju viedokļa ir tādas, ka filmas digitālā formātā ir vieglāk pirātējamas nekā filmas, kas tiek uzņemtas 35 mm filmā.

Tas ir viens no iemesliem, kāpēc digitālā projekcija, kurai bija jāaizstāj kinoteātros, šķiet apstājusies (vēl viens ir tas, ka neviens nevēlas segt 100 000 USD par kabīni).

Es uzskatu, ka labākais veids, kā redzēt filmu, ir teātrī ar auditoriju, un gaismas caurlaidības celuloīds joprojām ir labāks par jebkuru digitālo projekcijas sistēmu, ko esmu redzējis. Bet tas nav veids, kā lielākā daļa cilvēku tagad redz filmas, un digitālajai revolūcijai ir arī gaišā puse. Mājas video pats par sevi nozīmēja, ka skatītāji pirmo reizi varēja ieprogrammēt savu skatīšanos; viņi vairs nebija teātru un televīzijas staciju žēlastībā. Mājas izklaides sistēmu kvalitātē ir bijis liels lēciens (un straujš to cenu kritums), un vairs nav nekas neparasts, ka patērētājam ir liels plakanā ekrāna vai priekšējās projekcijas ekrāns un telpiskās skaņas sistēma. Filmas, kas tiek rādītas šajās sistēmās, izskatās iespaidīgi, ja tās skata uz augstas kvalitātes DVD, un izskatīsies vēl labāk, kad tiks parādīts HD-DVD, lai gan šo pāreju ir apturējis karš starp diviem formātiem.

Pagājušais gads Stīvens Soderbergs , kurš veido abas lielas reklāmas filmas ('Ocean’s Eleven') un mazās neatkarīgās filmas ('sekss, meli un videolente'), nedaudz padomāja par izplatīšanas problēmu, jo īpaši mazākām filmām. Jebkuras pirmizrādes filmas atvēršana Ņujorkā maksā milzīgu naudu, un savā ziņā, ja tas tur nav iekļuvis, tas nekur nevar tikt. Bet kāda jēga veidot filmu par 100 000 USD, ja tā maksā vairāk nekā reklāmas kampaņa Ņujorkas Laiks ?

Ko Soderbergs mēģināja ar savu filmu burbulis ' bija revolucionārs: viņš atbrīvos to vairāk vai mazāk vienlaikus kinoteātros, DVD formātā un maksas kabelī. Šī stratēģija Lieki piebilst, ka teātru īpašnieki to neuzņēma atzinīgi, taču tam bija tā priekšrocība, ka visi publicitātes un reklāmas centieni tika koncentrēti vienā reizē. Siltums, kas rodas katrā vidē, teorētiski palīdzētu filmai citās vidēs.

2006. gada Kannās es sastapos ar Džonatanu Seringu, izgudrojošu un riskantu gandrīz piecdesmit neatkarīgu attēlu producentu, no kuriem daudzi ir paredzēti IFC Films un tā digitālajam atvasinājumam InDiGent. Viņš teica, ka Soderberga modelis, šķiet, cer uz viņa veida filmu, un viņš minēja vienu nosaukumu, kura kases ieņēmumi Ņujorkā otrajā nedēļā pieauga par 15 procentiem, acīmredzot kabeļu iedvesmotās informācijas dēļ.

Man šķiet, ka teātri kļūdās, iebilstot pret šo izplatīšanas veidu, kas galvenokārt attieksies uz mazākām filmām. Lai gan logs starp teātri un DVD ir kļuvis mazāks visiem izlaidumiem, iespējams, ir taisnība, ka vēl daudzus gadus lielas Holivudas filmas, piemēram, ' Supermens atgriežas 'Tiks atvērts tikai kinoteātros. Taču mazākas neatkarīgās filmas, piemēram, ' Es un tu un visi, ko mēs zinām ',' Priekšlikums ',' Bērns ,' un ' Ūdens ' varētu gūt labumu no starpplatformu atverēm.

Filmu apmeklētāji zina, ka visas filmas galu galā būs DVD; viņi izvēlas doties uz teātros, jo viņiem patīk šī pieredze, bet viņi nevar redzēt katru filmu šādā veidā. Iedomājieties scenāriju, kurā Landmark, teiksim, pārdod DVD savā vestibilā. Hipotētisks klients pērk biļeti uz ' Vientuļais Džims ,' un izejot satiekas ar draugiem, kuriem tikko patika ' Bēdīgi slavenā Betija Peidža .' Pēc impulsa viņš varētu nopirkt DVD 'Bettie Page'. Ja kinoteātri aprobežotos ar filmām, kas pašlaik tiek izlaistas, tas nebūtu saistīts ar lielu krājumu un tirdzniecības vietu; tas vairāk līdzinātos Starbucks izstādītajiem kompaktdiskiem.

Vēl viens nozīmīgs izplatīšanas kanāls ir Netflix un tā kloni, kuriem ir liela klientu bāze, kas nopietni interesējas par daudzām filmām. Kā es to zinu? Jo Netflix krājumā ir aptuveni 60 000 filmu, un divas trešdaļas no tām tiek nomātas noteiktā dienā (ja tikai viena persona). Tas ir pretrunā ar Blockbuster modeli, kurā jauni izdevumi ir sakrauti lielos displejos, bet aizmugurējais saraksts ir ierobežots. To sauc par garās astes fenomenu, un tas dod labumu tādām vietnēm kā Amazon, kas veic vairāk darījumu, pārdodot dažus neskaitāmu grāmatu eksemplārus, nevis daudzus dažu eksemplārus.

Pilsētā var būt tikai viens cilvēks, kas vēlas redzēt filmu vai izlasīt recenziju, taču Netflix un interneta dēļ šī persona to var izdarīt. Mēs novērojam šo modeli pie www.rogerebert.com, where there are more than ten thousand reviews and our Web traffic statistics show that even the most popular film represents less than 1 percent of our business. As of June 15, 2006, ' Da Vinči kods ' un ' Brokeback kalns ' bija vienāds ar 0,8 procentiem no mūsu lapu skatījumiem; nākamās pieprasītākās atsauksmes 2006. gadā bija par ' V priekš vendetas ' (0,7), ' X-Men: The Last Stand ' (0,6) un ' Neērta patiesība ' (0,5). Mācība: cilvēkus interesē daudzas dažādas filmas. (Protams, visi šie nosaukumi kļūs populārāki, ejot uz priekšu gadu; 2005. gadā visvairāk pieprasītā atsauksme bija ' Wolf Creek ', kam seko ' Minhene ' un 'Brokeback.')

Pirms divdesmit gadiem, kad mēs TV šovā apskatījām jaunu mākslas, neatkarīgo, ārzemju vai dokumentālo filmu, mēs dzirdējām no skatītājiem sūdzas: 'Šī filma nekad netiks atvērta manā valstī.' Tagad viņi mums pateicas: 'Es to ievietoju savā Netflix rindā.' Daži analītiķi domā, ka Netflix modelis galu galā tiks aizstāts ar video pēc pieprasījuma, taču es nedomāju, ka tas notiks, kamēr nevarēsit pieprasīt gandrīz jebkuru filmu, par kuru esat dzirdējis. Pašreizējie maksas par skatīšanās nosaukumi kabeļtelevīzijas un satelīta kanālos diemžēl ir ierobežoti ar neseniem plašiem komerciāliem izdevumiem. Apskatiet šos Netflix “kopīgos sarakstus”, un jūs redzat, ka cilvēki īrē nosodītākos un neskaidrākos nosaukumus.

Galu galā HDTV un HD-DVD kļūs tik pieņemami un tik labi, ka to kvalitāte konkurēs ar teātra projekciju. Ja kinoteātros ir pārgājuši uz digitālo projekciju, patērētāji pamatoti pamanīs, ka viņi mājās iegūst tādu pašu kvalitāti kā teātrī. Tāpēc amerikāņu teātru ķēdēm izmisīgi jāuzlabo savas projekcijas kvalitāte, nevis jāsamierinās ar apšaubāmu sānslīdi.

Gadiem un gadiem es spītīgi rakstīju par MaxiVision 48 — sistēmu, kas nodrošina attēla kvalitātes uzlabošanos par 400 procentiem salīdzinājumā ar pašreizējo 35 mm projekciju, un vienas kabīnes izmaksas ir tikai aptuveni 12 000 USD (mainās tikai projektora priekšpuse; korpuss paliek nemainīgs). MV48 uzņem ar četrdesmit astoņiem kadriem sekundē, taču tam nav nepieciešams divreiz vairāk filmas; Tā kā tas izmanto nekustamo īpašumu uz filmas kadra, tam nepieciešams tikai par 50 procentiem vairāk, un tam ir ekonomiskais režīms, kas palēninās līdz standarta 24 kadriem sekundē. Tas var nemanāmi pārslēgties starp kadru nomaiņas ātrumu, jo filmas izvilkšanai netiek izmantoti ķēdes rati, bet gan nevibrējošs elektromotors un saspiests gaiss (tas nozīmē, ka nav skrāpējumu). 2006. gada martā es apmeklēju Eastman House Ročesterā, Ņujorkā, un sarunājos ar viņu labākajiem filmu cilvēkiem. Viņi visi zināja par MaxiVision, viņi visi zināja, ka Kodak varētu pārdot vairāk filmu, ja tā tiktu ieviesta, un neviens cilvēks telpā nedomāja, ka ir redzējis digitālo projekciju, kas ir salīdzināma ar parasto 35 mm. Taču viņi teica, ka Kodak tiek 'pārpozicionēts' kā digitāls uzņēmums un neieguldīs jaunās filmu projekcijas sistēmās. Tas var darboties īstermiņā un būt pašnāvniecisks ilgtermiņā.

Iepriekš teātri ir reaģējuši uz citu mediju konkurenci, uzlabojot savu projekciju. Radio atnesa sarunas. Televizors atnesa platu ekrānu. Stereo nodrošināja telpisko skaņu. Visām šīm revolūcijām Holivudas sēžu zālēs bija nepieciešami vizionāri. Ir pienācis laiks, lai kāds varētu piekāpties ar MV48. Acīmredzams kandidāts ir IMAX ķēde, kas varētu izmantot MV48, lai projicētu attēlu daudz augstākā kvalitātē nekā pašreizējie IMAX piedāvājumi un par mazākām izmaksām, jo ​​lielais 70 mm IMAX formāts ir dārgāks un apgrūtinošāks nekā MaxiVision. To, ka augstas kvalitātes skaņas un attēla tirgus vēlas iegūt, liecina IMAX panākumi ar parastajām 35 mm filmām, piemēram, ' Betmens sākas ' un ' karalis Kongs ' (2005), nemaz nerunājot par tās 3-D versijas milzīgajiem panākumiem Polārais ekspresis .' Ja 'Polar Express' varētu izdot 3-D un plakanās versijās, kāpēc gan ne MV48 un standarta versijās? IMAX kase vien padara to ticamu.

Tas, ko es paredzu Amerikas izstādē, ir mazāku filmu vairāk vai mazāk vienlaicīga iznākšana kinoteātros, video, kabeļos/satelītos un internetā. Es redzu, ka lielas filmas turpina demonstrēt standarta kinoteātros, taču tikai tad, ja kinoteātros piedāvā skaidru uzlabojumu salīdzinājumā ar mājas video standartiem.

* * *

Šis ir šīs gadagrāmatas un tās priekšteču divdesmit pirmais ikgadējais izdevums. Mans domas atgriežas pie sākotnējās filmas Movie Home Companion un Donnas Mārtinas, redaktores, kura to izstrādāja un vēlāk pārliecināja mani pāriet uz gadagrāmatas formātu. Sirsnīgs paldies viņai un Dorotijai O’Braienai, kura pēdējos gados ir bijusi grāmatas vērtīgā redaktore izdevniecībā Endrjū Makmēla. Arī Sjū Rūšai, manai redaktorei Universal Press Syndicate, un Laurai Emerikai, Mirjamai Dinuncio, Terēzai Budasi, Tomasam Koneram un visiem pārējiem varoņiem no Chicago Sun-Times, kā arī Džimam Emersonam un Ketijai Viljamsai uz 10F053BD515B97A6CB0F85EC57ABD97ABD97A6CB0F85EC57ABD9.

2006. gada rudenī Čikāgas Universitātes izdevniecība publicēja 'Awake in the Dark' — aptauju par manu četrdesmit gadu rakstīšanu par filmām. Kas attiecas uz grāmatām “Lielās filmas”, rakstot šo, esmu uzrakstījis piecdesmit septiņas no simts recenzijām par “Lielajām filmām III”, kas jāpublicē 2008. gadā.

Ieteicams

AFI Fest 2016: The First Film Noir, kuras režisore ir sieviete, Ida Lupino 'The Hitch-Hiker'
AFI Fest 2016: The First Film Noir, kuras režisore ir sieviete, Ida Lupino 'The Hitch-Hiker'

AFI Fest reportāža par Idas Lupino 1953. gada filmas 'The Hitch-Hiker' prezentāciju.

Žokejs
Žokejs

Kolinss ir pilnīgi pārliecinošs no Jockey pirmā kadra.

2022. gada Kanzassitijas filmu festivālā tiks atklāta Melno filmu sērija un Melno filmu slavas zāle
2022. gada Kanzassitijas filmu festivālā tiks atklāta Melno filmu sērija un Melno filmu slavas zāle

Raksts par Melnās filmas slavas zāles izveidi un Melnā kino svinībām, kas tiks atklātas 2022. gada Kanzassitijas Starptautiskajā filmu festivālā.

Iluzionārā sapņa kvalitāte: Stella Hopkinsa debija režijā, Elyse
Iluzionārā sapņa kvalitāte: Stella Hopkinsa debija režijā, Elyse

Intervija ar filmas veidotāju Stellu Hopkinsu par viņas debiju režijā Elyse.

Džons Maknotons 1993. gada filmā Mad Dog & Glory, režisors Roberts De Niro, Lūka Perija zaudējums un daudz ko citu
Džons Maknotons 1993. gada filmā Mad Dog & Glory, režisors Roberts De Niro, Lūka Perija zaudējums un daudz ko citu

Džons Maknotons stāsta par savas nenovērtētās 1993. gada filmas “Mad Dog and Glory” tapšanu saistībā ar Kino Lorber īpašā izdevuma Blu-ray izlaidumu.

Godfrejs Češīrs par Abasa Kiarostami iepazīšanu caur viņa filmām un draudzību
Godfrejs Češīrs par Abasa Kiarostami iepazīšanu caur viņa filmām un draudzību

Godfrijs Češīrs par viņa tikšanos ar nelaiķi Abbasu Kiarostami un režisora ​​filmām.